關渡，位在淡水河與基隆河匯流處的東岸，在堤防內的關渡自然公園，是台北市轄區內碩果僅存的濕地環境與候鳥棲地。1980年代，不肖人士在此傾倒廢棄的大型垃圾、鋼筋廢土，生物種類迅速減少，保育人士要求政府在此成立保護區。終於在經1996年，關渡自然公園成立了，並從2001年起委由台北市野鳥學會經營管理，作為保育、教育、休閒及研究的場所。

每年秋末入冬的10月至12月，「鬧熱關渡節」、「臺北國際賞鳥博覽會」、「關渡國際自然藝術季」三個大型活動，在關渡地區齊聚一堂，熱鬧登場。其中「關渡國際自然藝術季」原名「關渡國際自然裝置藝術季」，自2006年起舉行，是臺灣第一次在自然公園舉辦大型自然藝術活動，今年剛好是15週年。

談起關渡國際自然藝術季的誕生，策展人韓筱賢表示，起因為2003-2005年的禽流感。隨著候鳥遷徙，當時在東南亞發生人類感染致死的H5N1型禽流感疫情，並從東南亞國家蔓延到中國內地、西伯利亞、土耳其；而在台灣，觀鳥勝地關渡自然公園也大受影響，人們不再親近溼地。為了吸引觀眾回流，關渡自然公園管理處便在2006年舉辦關渡國際自然裝置藝術節，延續至今。

關渡國際自然藝術季有許多特點，首先，是藝術家運用自然素材進行他們的藝術創作。例如馬來西亞藝術家陳抒漫的作品《破土》，就是以竹子為主材料，在園區內的「鳥浴池」打造出一隻破土而出的魚，我們仔細一瞧，魚體裡面有著許多鵝卵石，似乎是象徵孕育生命的魚卵，石頭中間長出一株植物，被魚嘴投射下來的陽光滋養著，生機勃勃。這個作品以自然素材，連結關渡自然公園與藝術家兒時漁村的記憶，傳遞出與生態環境共生共存的概念。

藝術季的第二個特色，便是藝術家在關渡自然公園現地創作，而不是在工作室裡做好了作品再帶到園區設置。今年十月，藝術家便來到關渡自然公園，花了3週的時間與志工共同進行創作，如藝術家陳麗玉的《隱．覓》，以濕地黏性極高的土，在草皮上形塑出一隻大型蝴蝶，志工們取來了園區裡面的樹枝、貝殼、種子，在蝴蝶的身上打造出不同的紋路；蝴蝶的軀幹則以濕地的蘆葦編織成一艘船，讓觀眾可以躺在上方，享受陽光與蟲鳴鳥叫。「蝶隱身於大地，君隱身幻化為蝶」，藝術家以這個共創的作品，尋求與自然的融合與共生。

在創作進行前，管理處更安排三天帶領藝術家實地走訪關渡自然公園，讓藝術家選地作品的設置地點，並依照環境的實際狀況，調整作品的尺寸、方位，開始進行創作。藝術家王彥臻就來到園區裡面，相中了海岸林區的孟加拉榕樹，她還擁抱了榕樹，取得樹木的同意。她在回收木板上挖出了一個一個眼睛，帶領志工用毛線編織成我們的記憶，放在眼睛的眼珠位置，最後綁在這些孟加拉榕樹上，好像這些榕樹也看到了我們這些觀眾的生命故事，心底最深處的故事。

因為許多作品裝置較為巨大，觀賞者可以被作品包覆，如藝術家趙書榕的《雕刻時光—身體＆記憶＆流動》，在解說站小屋中以麻繩編織成了巨大的捕夢網，並延伸到屋外；網子上也綁上了27種自然素材：孔雀蛤與九孔的殼、阿勃勒的果實、許多乾燥花等，其中有五個大型種子內部藏有小型揚聲器，循環播放著關渡平原鳥類的叫聲、關渡居民的聲音，加上貝殼因風相互碰撞的聲響，營造出一個豐富的感官體驗：觀眾不只用視覺看，還可以用耳朵聽，更可以用觸覺來觸碰作品，感覺不同材質的紋理、硬度、觸感，以最原始的感知來觀察和探索世界。

另外，藝術裝置的創作過程也重視公眾參與。每年管理處都會募集志工，協助藝術家進行創作，今年便募集了約90位藝術志工，許多志工還會適時給予藝術家不錯的建議，可說是「高手在民間」。像是廖柏森的作品《關渡考古學Ⅱ–出土》以竹子、泥土、麻繩打造出一間小屋，屋外的牆上有著許多此地出土的廢棄物，如輪胎、鋼筋，而屋內的牆壁則貼滿了以往關渡平原的相關新聞報導。藝術家將過去深藏在地下的歷史，往上堆疊顯現，如同新的地質層。在作品的設置過程中便有志工給予許多搭建的建議，讓這棟小屋能夠更穩固。

今年是藝術季第15年，也是關渡自然公園成立20周年，本集節目邀請2020關渡國際自然藝術季策展人韓筱賢，與關渡自然公園管理處公共事務處主任施懿娟，一同到今年的展覽現場欣賞關渡之美，並透過藝術裝置，以不同的方式、角度與視野，來觀看自然，與自然對話。